Świat Filmu

„Zew krwi”

6

Dziś gratka dla wielbicieli Harrisona Forda. W naszych kinach można zobaczyć najnowsze dzieło z Fordem w roli głównej – „Zew krwi” (The Call of the Wild) Chrisa Sandersa (reżyser „Jak wytresować smoka”). Scenariusz napisał Michael Green na podstawie powieści Jacka Londona. Poza Fordem występują: Karen Gillan, Omary Sy, Dan Stevens, Bradley Whitford i Colin Woodell. Muzykę skomponował John Powell, za zdjęcia odpowiada Janusz Kamiński.

Zrealizowany na podstawie klasycznej powieści Jacka Londona „Zew krwi” opowiada porywającą historię Bucka, psa o wielkim sercu, którego świat staje na głowie, gdy wprost z sielskiego domu w Kalifornii trafia na śnieżne pustynie Alaski podczas gorączki złota lat 90. XIX wieku. Jako nowicjusz w drużynie psich zaprzęgów – a później jej przywódca – Buck przeżywa przygodę życia, a ostatecznie odnajduje swoje prawdziwe miejsce w świecie i staje się panem swego losu.

„Zew krwi” łączy zdjęcia z udziałem aktorów i animacje przy wykorzystaniu najnowszych zdobyczy technik efektów specjalnych, dzięki którym zwierzęta generowane komputerowo wyglądają jak żywe i wyrażają złożone stany emocjonalne, w niczym nie ustępując postaciom ludzkim.

(Opis dystrybutora)

McGregor i fantastyczna emancypacja pewnej Harley Quinn

1

Dziś do naszych kin wszedł film pt. „Ptaki nocy (i fantastyczna emancypacja pewnej Harley Quinn)” (Birds of Prey: And the Fantabulous Emancipation of One Harvey Quinny) w reżyserii Cathy Yan na postawie scenariusza Christiny Hodson. W jednej z głównych ról zobaczymy Ewana McGregora. Ponadto występują: Margott Robbie, Rosie Perez, Mary Elizabeth Winstead, Jurnee Smollett-Bell i Ella Jay Basco.

To pokręcona historia, opowiadana przez samą Harley w stylu, w jakim tylko ona może ją opowiedzieć. Kiedy najbardziej narcystyczny z bandziorów Gotham, Roman Sionis, i jego oddana prawa ręka Zsasz biorą na cel niejaką Cass, w poszukiwania dziewczyny angażuje się całe miasto. Nieprawdopodobny zbieg okoliczności krzyżuje drogi Harley, Łowczyni, Czarnego Kanarka i Renee Montoyi. Cztery diametralnie różniące się kobiety nie mają wyjścia. Muszą współpracować, żeby pokonać Romana.

Kathleen Kennedy nagrodzona przez BAFTA

21

Wczoraj odbyło się wręczenie nagród BAFTA. Warto wspomnieć, że za najlepszą aktorkę drugoplanową uznano Laurę Dern („Historia małżeńska”). Za najlepszy scenariusz adaptowany uznano „Jojo Rabbit” Taiki Waititiego. Za efekty nagrodzono „1917”, jednym z trzech głównych twórców jest Dominic Tuohoy (nominowany także za „Skywalker. Odrodzenie”).

Ciekawe są też nagrody za całokształt. Za swój wkład w kino brytyjskie nagrodzono Andy’ego Serkisa. Zaś za sprzyjanie akademii - Kathleen Kennedy. Jeszcze ciekawsze jest to, co Kathleen powiedziała po rozdaniu nagród. Przypominamy, że chodziły słuchy iż w styczniu zostanie zapowiedziany kolejny film wraz z wybranym już reżyserem. Styczeń minął, jedyne czego się dowiedzieliśmy, to że film nie będzie powiązany z projektem Luminous, tym samym raczej nie zobaczymy High Republic w kinie. Przynajmniej na razie. Co zatem powiedziała Kathleen? Otóż oznajmiła, że kobieta będzie reżyserem filmu „Gwiezdne Wojny”, a kilka z nich już pracowało nad „The Mandalorian”.



Jeśli chodzi o reżyserię to pracowały dwie. Deborah Chow i Bryce Dallas Howard. Pytanie tylko, czy Kathleen Kennedy nie mając nic do oznajmienia mówi o jakiejś nieokreślonej kobiecie w przyszłości, czy właśnie w ten sposób podpowiada kim jest wybrany reżyser? Swego czasu chodziła plotka, że za adaptację „Knights of the Old Republic” odpowiada Laeta Kalogridis. Może dalej jest coś na rzeczy? No a my czekamy na zapowiedź kolejnego filmu. I tu pytanie otwarte, czy zdradzą coś przed 11 marca 2020, kiedy jest coroczne spotkanie akcjonariuszy Disneya? Jutro (4 lutego) z kolei jest prezentacja dla akcjonariuszy o wynikach za pierwszy kwartał fiskalny 2020, ale nie ma co się nastawiać na zapowiedzi.

P&O 369: Jak działa technika bluescreen?

3



Dziś pytanie techniczne na które odpowiadają przedstawiciele Industrial Light and Magic.



P: Jak działa technika bluescreen?

O: Dobre pytanie!
By skorzystać z niebieskiego ekranu musimy wpierw zidentyfikować, które elementy (piksele) ujęcia znajdują się na nim, a które nie. Zazwyczaj robi to komputer używając zdefiniowanych reguł, jak choćby takiej, że jeżeli piksel ma w sobie więcej nasycenia niebieskiego koloru niż czerwonego i/lub zielonego, wówczas piksel jest uznawany za tło na niebieskim ekranie. Gdy program już zdecyduje, które piksele są częścią niebieskiego ekranu, wówczas włącza tryb ich transparentności, można przez nie widzieć kolejną warstwę. Osoba czy obiekty na pierwszym planie zostają nałożone na inne tło, co sprawia wrażenie, że obiekty i tło zawsze znajdowały się na tej samej warstwie. Nie widzimy już bluescreenu, dlatego że od tego momentu znaczy on tyle, co widzenie przez niego.

Po tym jak już zdecydujemy, które piksele powinny być widoczne, musimy dokonać kroku zwanego tłumieniem, lub usuwaniem niebieskiego rozlania. Proces polega na zabraniu niebieskich wartości z pikseli na krawędziach obiektów, które są wyciągane z niebieskiego ekranu. Nawet na naszych najlepszych ujęciach na niebieskim ekranie, piksele na krawędziach obiektów czy osób, często są popsute niebieskim kolorem, który odbija się od niebieskiego ekranu. Jeśli te niebieskie fragmenty nie zostaną usunięte, obiekt wygląda na wycięty i wklejony w nowe tło, właśnie z powodu tych niedopasowanych krawędzi.

Praca robi się jeszcze trudniejsza, gdy niebieskie, materiałowe tło zostaje nierównomiernie oświetlone, ma na sobie szwy, zagięcia, krople wody, albo mamy do czynienia z przeźroczystymi obiektami jak szklanka wody na pierwszym tle. Ta sytuacja powoduje problemy, gdyż nie wiemy, które piksele są elementem bluescreenu, a które nie. Na przykład szklanka wody na stole może odbijać niektóre niektóre niebieskie poświaty z niebieskiego ekranu. Komputer zgodnie z algorytmem uzna odbicie za część niebieskiego ekranu z powodu koloru i sprawi, że szklanka stanie się przeźroczysta. W rzeczywistości zaś szklanka wody odbijałaby środowisko, w którym się znajduje, takie jak pomieszczenie czy stół na którym leży. Tego typu sytuacje powodują, że by podjąć ostateczną decyzję wciąż potrzebujemy człowieka, który wciąga lub wyciąga pewne elementy z bluescreenu. Ludzkie oko wyłapuje takie fakty jak to, że szklanka powinna odbijać światło, a nie być przeźroczysta, podczas gdy komputer nie ma o tym pojęcia. W wielu sytuacjach artyści grafiki komputerowej śledzą takie obiekty na niebieskim ekranie, tak by dobrze można było je osadzić na nowym tle. Proces ten nazywa się rotoscopią (rotoscoping) lub w skrócie „roto”.

W przypadku „Mrocznego widma” rozwinęliśmy metodę zmiany kolorów na krawędzi obiektów pierwszego planu na niebieskim ekranie do głównego koloru tła, które używamy. To pozwala nam wmieszać krawędzie w nowe tło, a potem usunąć ciemne krawędzie i fragmenty, zwłaszcza w scenach takich jak wyścig pod racerów, gdzie tło było bardzo jasne, tym samym nie wybaczało błędów.

Zmarł Alan Harris

7

Zmarł Alan Harris, którego najlepiej kojarzymy z roli Bosska w „Imperium kontratakuje”. Urodzony 28 maja 1938 w Enfield niedaleko Londynu. Brytyjczyk zazwyczaj był dublerem w różnych filmach, czasem tylko grywał (jak Bosska). Ale to nie jest jego jedyny wkład w „Gwiezdne Wojny”. W „Imperium kontratakuje” i „Powrocie Jedi” dublował Anthony’ego Danielsa (C-3PO), ale też Bobę Fetta (Jeremy Bulloch) i Hana Solo (Harrison Ford) w momencie zamrażania w karbonicie.

Taika Waititi jako Adolf Hitler

12

Dziś na naszych ekranach pojawił się najnowszy obraz Taiki Waititiego (IG-11), głośny „Jojo Rabbit”. Scenariusz bazuje na podstawie powieści Christine Leunens, ale Taika przerobił go tak, by widać było jego charakterystyczny styl i humor. Jest to patos, połączony z dramatem, oraz satyrą na II wojnę światową. Występują: Roman Griffin Davis, Thomasin McKenzie, Scarlett Johansson, Taika Waititi, Rebel Wilson, Stephen Merchant, Alfie Allen oraz Sam Rowckwell. Muzykę skomponował Michael Giacchino.

Gdy niemiecki chłopiec (Roman Griffin Davis jako Jojo) znajduje młodą Żydówkę (Thomasin McKenzie), którą ukrywa na strychu samotnie wychowująca go matka (Scarlett Johansson), jego świat staje na głowie. Mając u boku jedynie idiotycznego wymyślonego przyjaciela, którym jest nikt inny jak sam Adolf Hitler (Taika Waititi), Jojo musi teraz stawić czoła swemu ślepemu nacjonalizmowi.



Natomiast fani Bena Mendelsohna powinni wpisać na listę film „Tajni i fajni” (Spies in Disguise) i obejrzeć go w wersji oryginalnej. Odtwórca Krennica podkłada głos postaci imieniem Killian. W wersji z dubbingiem film można obecnie oglądać w naszych kinach.

P&O 366: Czy jest ci ciężko, gdy twoje projekty nie wchodzą do filmu?

3



Dziś pytanie do Douga Chianga o coś o czym często zapominamy, jeśli nie ogląda się przypadkiem album z niewykorzystanymi projektami.

P: Czy to ciężkie uczucie, kiedy projekty nad którymi ciężko pracowałeś nie zostają ostatecznie wybrane i wykorzystane w filmie?

O: Właśnie nie. W naszym zawodzie spodziewamy się, że 75 procent naszej pracy nie zostanie wykorzystana. Czasem jesteśmy bardzo dumni z powodu któregoś projektu i czuje się pewien zawód, gdy nie zostają one wybrane, ale zawsze staramy się mieć pewność, że jedynie najlepsze projekty trafią na ekran.

P&O 361: Jaka różnica między dyrektorem artystycznym a projektantem produkcji?

1



Dziś pytanie do scenografa, Gavina Bocqueta o nazewnictwo stanowisk.



P: Jaka jest różnica między dyrektorem artystycznym a projektantem produkcji?

O: Bardzo prosta. Dyrektor artystyczny (lub główny dyrektor artystyczny) to główny asystent projektanta produkcji, czyli jego prawa ręka. Pomagają organizować i zarządzać departamentem scenografii, ustalają harmonogramy, budżet i wspierają scenografa tak jak mogą. Dla niektórych bycie dyrektorem artystycznym jest wystarczające, inni, jak ja, aspirują by zostać projektantem produkcji.

Historia Last Christmas na noże

8

Zbliża się okres świąteczny, więc od dziś w naszych kinach można oglądać świąteczną komedię romantyczną pod jakże wyszukanym tytułem: „Last Christmas”. W tym roku ten hit śpiewa Emilia Clarke (Qi’ra) i to nawet w zwiastunie tej produkcji. Reżyseruje Paul Feig. Scenariusz napisali Emma Thompson, Greg Wise i Bryony Kimmings. Poza Emilią występują: Madison Ingoldsby, Emma Thompson, Boris Isakovic, Lucy Miller, Henry Golding i Michelle Yeoh, oraz Peter Serafinowicz (głos Dartha Maula). Za zdjęcia

Kate nie ma szczęścia do życiowych decyzji. Nawet randki kończą się katastrofą. Przed świętami zatrudniła się jako elf, pomocnik Mikołaja w jednym ze sklepów. Spotkała też Toma, może tym razem życie ułoży się inaczej.



Jeśli wolicie bardziej poważny repertuar, acz dalej z gatunku komedii romantycznych, acz z domieszką dramatu, to zwróćcie uwagę na film „Historia małżeńska” (Marrige Story). Scenariusz i reżyseria: Noah Baumbach. Występują: Adam Driver (Kylo Ren), Laura Dern (Holdo), Scarlett Johansson. Merritt Weaver i Ray Liotta. Film jest produkcją Netflixa, wchodzi tylko do wybranych kin, za tydzień powinien być dostępny na platformie streamingowej.

Wnikliwy i pełen empatii obraz rozpadającego się małżeństwa i wspierającej się rodziny.
[Opis z Netflix]



Następna propozycja to komedia kryminalna. „Na noże” (Knives Out) tu luźna wariacja na temat „Morderstwa w Orient Expresie” napisana i wyreżyserowana przez Riana Johnsona. Występują: Daniel Craig (szturmowiec), Chris Evans, Ana de Amas, Jamie Lee Curtis, Don Johnson, Toni Collette i Christopher Plummer oraz Frank Oz (Yoda) i w małej roli Joseph Gordon-Levitt. Producentami są między innymi: Tom Karnowski, Ram Bergman i Rian Johnson. Zdjęcia: Steve Yedlin, czyli ekipa VIII Epizodu.

Detektyw prowadzi śledztwo w sprawie morderstwa głowy bardzo dziwnej rodziny.



Natomiast z innych rzeczy w kinie, jeśli macie możliwość obejrzeć Krainę Lodu II bez dubbingu, to w jednej z ról usłyszycie Alana Tudyka (K-2SO) oraz Matthew Wooda (Grievous i wiele innych głosów).

P&O 358: Jak się robi rekwizyty i z czego?

3



Dziś kolejne pytanie do Gavina Bocqueta o kulisy pracy scenografa, na podstawie tego, co robili w trylogii prequeli.



P: Jak się robi te wszystkie rekwizyty i jakich materiałów używacie?

O: Przy rekwizytach pracuję blisko z Peterem Walpole’m, czyli dekoratorem planu, oraz Ty Teigerem, twórcą rekwizytów. W pierwszym momencie patrzysz na to, co jest wymagane przez George’a w scenariuszu, a potem decydujesz się jaka jest najlepsza metoda by zrobić taki przedmiot.

W przypadku rekwizytów i dekoracji nie ma reguł, które mówią czego można, a czego nie można używać robiąc je. To ma dobrze wyglądać, ma działać poprawnie, no i powinno być tak tanie jak się tylko da. Czasem coś się projektuje z dużą dokładnością. Projekt jest rysowany, technicy tworzą specyfikację na podstawie rysunku, używają takich materiałów i technik jakie są najlepsze dla danej rzeczy.

Innym razem, zwyczajnie używasz kilku kawałków złomu czy odpadków i budujesz coś z tych fragmentów. Jeśli potrzebujesz więcej niż jednej takiej rzeczy, możesz stworzyć odlew pierwszej.

Czasem też kupujesz zwykły obiekt w sklepie lub markecie, i zmieniasz w sposób taki, by wyglądało jak specjalny rekwizyt.



K: Ta ostatnia wypowiedź bardzo dobrze dotyczy komlinku, jaki widzieliśmy w „Mrocznym widmie”, będącym niczym innym jak maszynką do golenia. Natomiast warto dodać, że dziś, przy rekwizytach zmieniła się jedna rzeczy. Drukarki 3D, dzięki nim można zrobić wiele rzeczy, taniej.

Archiwum wiadomości dla działu "Świat Filmu"

Loading..

Ustawienia


Ustaw kolejność w prawej i lewej sekcji.
Możesz przesuwać elementy również pomiędzy nimi.